Curso

Arte e vida brasileiras

Pensar, sentir, fazer

Com Anelise Valls

Sobre o curso

Curso teórico-prático que propõe um mergulho na produção de artistas contemporâneas brasileiras, articulando reflexão crítica, experiência sensível e prática criativa. A partir de uma abordagem que integra arte e vida, o curso investiga como imagens, gestos e materialidades constroem modos de existir, especialmente a partir de perspectivas femininas e dissidentes. O curso busca ampliar o repertório de artistas e participantes, promovendo um espaço de troca, escuta e elaboração de linguagem própria.

Os encontros acontecerão no LAB MR, combinando aulas teóricas, trocas e exercícios práticos, além de uma visita guiada a um espaço externo, a ser informado ao longo do curso, ampliando a experiência através do contato direto com obras, processos e contextos expositivos.

Formato

Presencial

Encontros

5 aulas

Agenda

11/ Ago - 19.30h às 20h
13/ Ago - 19.30h às 20h
15/ Ago - 10h às 11:30h
18/ Ago - 19.30h às 20h
20/ Ago - 19.30h às 20h

Número de vagas

30

Valor

R$ 980,00

Onde

LAB MR
Edifício Itália
Avenida Ipiranga, 344
Conjunto 311B
República, São Paulo - SP

Plano de aulas

O conteúdo programático geral está estruturado nos seguintes eixos e tópicos principais:

- Arte contemporânea brasileira: contextos e atravessamentos

- Corpo, território e identidade

- Imagem como construção de sentido

- Materialidades e processos (orgânicos, naturais, cotidianos)

- Poéticas femininas e práticas dissidentes

- Criação e elaboração de trabalhos autorais

Encontro 1

A aula propõe uma aproximação entre as produções de artistas como Anna Bella Geiger, Rosana Paulino, Celeida Tostes e Adriana Varejão, investigando como ambas utilizam a superfície, a matéria e o corpo como campos de tensão simbólica e sensorial. Entre tecidos, peles, azulejos, barro, mapas e texturas, as artistas elaboram reflexões sobre memória, intimidade, violência e construção da identidade na arte contemporânea brasileira.

Encontro 2

A aula propõe um percurso entre as produções de artistas como Regina Silveira, Lenora de Barros, Leda Catunda e Mira Schendel, investigando diferentes formas de expansão da linguagem artística na arte contemporânea brasileira. Entre sombra, palavra, tecido, transparência e gesto, as artistas articulam relações entre corpo, linguagem, percepção e materialidade, criando obras que deslocam os limites entre imagem, escrita, objeto e espaço.

Encontro 3

A aula propõe exercícios inventivos e experimentações poéticas a partir das produções de brasileiras, estimulando os participantes a explorar relações entre palavra, corpo, sombra, matéria e espaço. Por meio de exercícios de escrita, composição visual e investigações sensoriais, a aula busca desenvolver processos criativos que ampliem a percepção e a construção de linguagem na prática artística contemporânea.

Encontro 4

Conversa com artista brasileira: talk para compreensão dos participantes sobre os modos de produção, circulação e sustentação da prática artística contemporânea. Ao compartilhar processos, dúvidas, metodologias e experiências reais do campo da arte, a artista aproxima os participantes das complexidades e possibilidades da construção de uma trajetória profissional e poética.

Encontro 5

A visita a uma exposição propõe uma experiência direta com as obras com análises de Ane Valls, permitindo observar relações entre espaço, montagem, materialidade e curadoria. Mais do que ver imagens reproduzidas, a vivência presencial estimula uma percepção crítica e sensorial da arte, ativando reflexões entre o grupo com local da exposição a se confirmar.

Professora

Anelise Valls é, curadora, professora e Drª em Artes Visuais - História, Teoria e Crítica da Arte (UFRGS) com pesquisa em práticas e processos de criação em arte contemporânea. Desde 2020, coordena um projeto independente de cursos online e faz acompanhamentos e consultorias para artistas visuais e instituições.Em 2025, curou a exposição “A Bruta Delicadeza” na Casa de Cultura Mario Quintana, em Porto Alegre-RS, "Na borda do Mundo” no Instituto de Arquitetos do RS (IAB-RS), "Processos e Poéticas” no Vila Flores, “A mão do olho na mão do mundo” na Galeria 506 (POA), “O Abismo da Superfície” na Galeria Mamute, “Devolver a escala ao tamanho das coisas” na Bronze Residência, "Memória do Desejo" no Espaço Arco (SP) e "Zênite” na Galeria Mamute.

Informações

Conhecimento prévio

Não é necessário nenhum conhecimento prévio.

Material necessário

Material para anotação

Para quem é

Artistas, estudantes e interessados em processos criativos.